Beberapa desain yang paling inovatif dan menarik berasal dari materi iklan Hitam. Seringkali, mereka terinspirasi oleh identitas mereka — apakah membangkitkan warisan Afrika mereka atau memamerkan karya seniman Diaspora Afrika. Dengan menciptakan ruang yang dipenuhi dengan budaya dan kegembiraan, kreator kulit hitam membayangkan kembali arti dan tampilan desain interior dalam industri yang masih cenderung kurang keragaman.
Untuk mendalami masalah ini, saya berbicara dengan desainer tentang bagaimana mereka menyoroti sejarah Hitam dan kesenian di ruang angkasa di seluruh dunia — dari New York dan London hingga Pretoria, Afrika Selatan, dan di luar. Baik mendesain rumah mereka sendiri, menyusun barang dagangan untuk toko mereka, atau menyatukan ruang untuk orang lain, ini kamar adalah surat cinta untuk komunitas mereka: bukti kreativitas revolusioner mereka dan keindahan dalam Kegelapan. Untuk menghormati Bulan Sejarah Hitam dan selalu, dapatkan inspirasi dan semangat dari potret visual dan verbal dari ruang-ruang indah ini.
“Ini [ditunjukkan dalam dua gambar di bawah] adalah ruang yang saya rancang untuk keluarga Hitam dan Latin dengan dua anak kecil, yang menekankan sejak awal bahwa mereka menginginkan ruang yang terasa seperti milik mereka. Pengusaha dan eksekutif pemasaran dalam kehidupan profesional mereka, kedua klien juga mengidentifikasi erat dengan musik dan aktivisme politik. Cara termudah untuk mengikat tema-tema ini ke rumah mereka? Seni. Di ruang kerja, kami menggunakan kain yang mengacu pada pola dan kerajinan Afro-sentris, termasuk desain kain Kuba yang digunakan di ottoman. Titik fokus ruangan adalah dinding di atas sofa, di mana beberapa bagian oleh Makeba 'Keebs' Rainey ditampilkan. Dia membuat cetakan kolase yang luar biasa dari tokoh-tokoh Afrika-Amerika, mulai dari Biggie hingga Basquiat hingga Angela Davis.”
“Ketika Anda membuka majalah dan tidak menemukan gambar orang yang mirip dengan Anda, itu mengasingkan Anda dari pengaturan yang digambarkan. Khususnya dalam konteks pemilik rumah kulit hitam, keterwakilan yang terus-menerus ini merupakan titik inspirasi besar bagi saya untuk menampilkan sejarah dan seni kulit hitam kapan pun dan di mana pun memungkinkan.”
"Sesungguhnya, setiap cara saya bisa adalah cara favorit saya. Tekstil dan keranjang adalah contoh paling terkenal dari seni Afrika dalam desain, dan sementara saya menerapkannya dalam pekerjaan saya, saya ingin dukung seniman dari berbagai disiplin ilmu dan keahlian seperti pencahayaan dan furnitur — tidak hanya dalam media yang biasa kami gunakan melihat.”
“Menelusuri seni dan dekorasi di rumah kami seperti bercerita. Semuanya tertanam dalam kerajinan dan keahlian Afrika — tetapi di luar itu terletak keindahan, penggunaan warna yang semarak, dan tekstur yang beragam. Sebagai seorang minimalis, saya [Michelle] mencoba menggabungkan potongan-potongan kecil dengan cara yang menonjol — Anda akan menemukan benda-benda unik di meja dapur saya yang kosong, sebuah karya seni yang cerah di atas dinding yang tidak bersuara. Saya memecah rona gelap dengan patung kuning cerah yang terbuat dari kawat jala tua yang bersumber dari pedagang kaki lima Afrika Selatan [ditampilkan di bawah]. Dalam menata rumah saya, ada juga banyak bahan daur ulang yang tergabung dalam dekorasi seperti kayu dari pohon yang ditinggalkan, rumput, dan PVC daur ulang — sebuah anggukan pada komitmen saya terhadap keberlanjutan.”
“Kami sangat bangga berasal dari Afrika Selatan. Kami berharap untuk merayakan budaya negara kami sendiri dalam segala hal yang kami lakukan, tetapi juga budaya dan seni orang kulit hitam di seluruh benua. Kami juga menghormati asal usul materi kami. Dari mana pun kami mendapatkan elemen, kami mencoba memasukkan tradisi artistik budaya itu (warna, pola, dll.) untuk mewakili dan melestarikan kerajinan warisan mereka.”
“Benua Afrika kaya akan sumber daya alam, dan sebagai penduduk setempat, sudah menjadi naluri kami untuk melestarikannya – bukan mengeksploitasinya. Kami secara eksplisit memilih untuk bekerja dengan bahan alami dan berkelanjutan seperti rumput dan tanah liat yang bersumber secara bertanggung jawab serta yang lebih baru dan inovatif bahan seperti plastik PVC daur ulang, yang sebaliknya akan berkontribusi pada masalah polusi plastik modern yang berkembang di Afrika ekosistem.”
“Inspirasi untuk proyek ini [ditampilkan di bawah] adalah koleksi seni klien yang mengesankan dan warna matahari terbenam dan matahari terbit. Klien memiliki pemandangan yang sangat bagus dari apartemennya yang tinggi (perhatikan bagaimana kami menggunakannya Clare cat warna yang menarik dari pandangan). Tujuannya adalah untuk menciptakan ruang autentik yang membantunya menunjukkan versi dirinya yang lebih baik di dunia — kami berhasil melakukannya! Elemen favorit saya di apartemen ini adalah kursi klasik bergaya James Mont milik klien di kamar tidur dan meja kopi krom antik yang diturunkan dari neneknya. Mereka memiliki nilai sentimental dan menambahkan lapisan kepenuhan jiwa ke dalam ruang.”
“Sejarah dan seni kulit hitam sangat kaya dan beragam — saya ingin memamerkannya di ruang yang saya desain sehingga klien saya dapat menikmatinya bersama keluarga dan teman-teman mereka. Menggabungkan sejarah dan seni Hitam di ruang mereka adalah cara untuk merayakan siapa mereka!”
“Motif dan seni desain Afrika selalu lazim di masyarakat kami, dan kami senang menggabungkan desain ini dalam pekerjaan kami. Kami mencoba bekerja sama dengan berbagai pengrajin di Diaspora, baik yang bersumber dari milik orang kulit hitam bisnis atau bekerja sama dengan pedagang minoritas lokal, seperti kontraktor, tukang listrik, dan tukang jok.”
“Saya baru-baru ini ditugaskan untuk mendesain kamar mandi untuk ruang pamer C.P. Hart. Briefnya adalah 'Wellness Reimagined,' dan saya ingin menggunakan tema Afrika yang berani. Saya memilih skema warna hijau dan ungu, yang mewujudkan awal baru, ketenangan, dan keagungan. Inspirasi saya datang dari rumah pantai di pantai Atlantik yang subur di Afrika Barat —khususnya, abad pertengahan arsitektur dan Modernisme Tropis, istilah yang diterapkan pada arsitektur Afrika dari akhir 1940-an hingga awal 1970-an. Saya menggunakan langit-langit hidup untuk memberi ruang nuansa tropis yang lebih energik. Kita kain Odi ungu dalam kombinasi dengan cermin rafia menambahkan sentuhan kemewahan Afrika ke pengaturan.
“Saya lahir dan besar di Jerman tetapi saya berasal dari Nigeria, Yoruba. Tumbuh jauh dari 'rumah', saya selalu merayakan budaya Nigeria saya, dan ini jelas tercermin dalam karya desain saya, baik dalam desain tekstil maupun karya desain interior. Saya juga melihat kurangnya representasi dari desain high-end yang terinspirasi Afrika di sini di Inggris ketika saya ingin melengkapi rumah saya, jadi saya menciptakan apa yang saya cari.”
“Desain Afrika sangat serbaguna — kami memiliki lebih dari 54 negara dengan lebih dari 2.000 bahasa yang hidup di benua itu — jadi tidak ada desain 'Afrika' seperti itu. Namun, secara umum, penggunaan warna sangat penting saat mendesain ruang yang terinspirasi dari Afrika; itu bisa berani dan cerah untuk lebih banyak nuansa Afrika Barat atau lebih tenang dan tenang untuk nuansa Afrika Utara.”
“Dalam beberapa tahun terakhir, saya menjadi sangat berniat untuk mengklaim kembali aspek menyakitkan dari sejarah kita dengan mengubahnya menjadi sumber inspirasi dan kegembiraan. Salah satu sumber daya yang saya suka gunakan [di rumah saya] adalah kapas mentah. Kerja paksa orang kulit hitam yang diperbudak (dan setelah penghapusan perbudakan, bagi hasil) adalah aspek sejarah yang sangat menyakitkan. mengunjungi pertanian kapas Julius Tillery, seorang petani kapas Hitam generasi kelima di Carolina Utara, mengubah hidup saya. Saya memiliki kesempatan untuk berjalan di ladang di mana nenek moyang pernah bekerja keras sebagai orang yang diperbudak, belajar tentang keluarganya. sejarah bagaimana mereka membeli sebidang tanah yang sama dari waktu ke waktu, dan untuk pertama kalinya, tetap mentah kapas. Pengalamannya tak terlukiskan. Saya ingin merayakan ini dengan memasukkan bunga dan kuncup kapas mentah ke dalam dekorasi saya. Memiliki kapas mentah di rumah saya adalah pengingat akan kekuatan dan ketahanan orang kulit hitam. Ini cara yang indah untuk merebut kembali dan merayakan sejarah kita! Seperti yang Julius suka katakan, 'Kapas adalah budaya kita.'”
“Penelitian ilmiah saya berpusat pada perdagangan budak transatlantik, yang merupakan pekerjaan yang memilukan. Tapi itu juga menggetarkan jiwa — kebangkitan jiwa — karena aku tahu apa yang orang kulit hitam telah alami dan selamat. Saya tahu bahwa orang kulit hitam hidup, bernafas, berjalan keajaiban. Jadi inspirasi di balik merayakan sejarah Hitam di ruang saya adalah menghormati mereka yang terkuat, terpintar, dan paling tangguh. Ini hanyalah salah satu cara untuk memberi penghormatan kepada nenek moyang kita yang menjadi alasan kita hidup hari ini.”
“Banyak orang kulit hitam tidak mengetahui nenek moyang kita sepenuhnya — mereka yang beruntung mungkin dapat melacak nenek moyang mereka hingga empat hingga lima generasi. Tapi tetap saja, kita semua tahu asal usul kita, rumah kita yang sebenarnya. Menggabungkan potongan-potongan yang unik Afrika dan Afrika-Amerika adalah cara favorit saya untuk membawa narasi generasi kita ke lingkaran penuh.”
“Ini adalah ruang tamu bohemian glam yang saya desain untuk klien. Mari kita mulai dengan dinding: Saya melukis mural warna-warni setinggi 18 kaki dengan tangan yang mewakili mekarnya karir klien saya! Mural berfungsi sebagai pengingat harian pertumbuhan dan transformasi. Selain itu, ia menambahkan semburan warna berani, yang menunjukkan kepribadian klien saya. Drama gorden, lampu gantung antik yang cantik, dan kecanggihan kursi Louis abad ke-19 digabungkan untuk menambah keanggunan dan kecanggihan. Saya juga menambahkan sepasang pouf Maroko kulit merah muda untuk tempat duduk ekstra. Beberapa elemen lainnya termasuk: lampu pernis, kotak perhiasan capung, dan meja telur yang dapat ditumpuk dari Numi Global Curiosity.”
“Ketika saya memulai perjalanan saya sebagai desainer interior, saya berjuang untuk menemukan elemen desain yang mewakili saya atau orang-orang seperti saya. Alih-alih tetap berkecil hati, saya memutuskan untuk menciptakan apa yang saya cari. Saya mulai melapisi kembali kursi antik dan antik dengan warna dan kain yang cerah. Saya ingin klien saya memiliki potongan percakapan unik yang terasa seperti seni dan memiliki semangat dan energi yang benar-benar mencerminkan budaya Afrika-Amerika.”
“Mural lukisan tangan saya, dikombinasikan dengan elemen desain berani yang saya kurasi, adalah anggukan saya untuk budaya dan seniman kulit hitam! Ketika saya mendesain sebuah ruang, klien saya menjadi inspirasi saya, jadi saya melihat sejarah, gaya hidup, dan kepribadian mereka sebagai petunjuk tentang apa yang benar-benar menginspirasi mereka.”
“Di rumah kami, saya ingin membuat sesuatu yang terasa seperti nenek moyang kami mengawasi kami. Saya membuat dinding topeng Afrika yang indah ini dari semua negara berbeda yang merupakan cerminan langsung dari saya dan anak-anak saya. Mereka dibuat dengan tangan yang indah — beberapa dicat dengan warna-warna cerah, yang lain tidak. Wajah-wajah itu semuanya berbeda namun sangat familiar; terlebih lagi, itu membuat saya membumi dengan mengingatkan saya bahwa saya berasal dari tempat yang indah dan kuat.”
“Salah satu cara yang paling menonjol adalah saya menggunakan kapas. Ketika saya mulai menggunakannya dalam pekerjaan saya bertahun-tahun yang lalu, itu sangat kontroversial. Orang-orang tidak mengerti mengapa saya memilih untuk mendesain dengan elemen yang banyak berkorelasi langsung dengan trauma. Sementara saya sangat mengerti, saya tidak hanya melihatnya seperti itu. Ini adalah representasi dari rasa sakit kita dan juga ketahanan kita. Sumber kapas I berasal dari pertanian kapas milik Black di North Carolina, yang pemiliknya mewarisi tanah dari nenek moyang mereka yang membeli tanah dari pemilik budak.”