Meski banyak yang menyebut Asia sebagai inspirasi desain, American Institute of Graphic Arts (AIGA) Sensus Desain melaporkan bahwa hanya sembilan persen desainer adalah orang Asia pada 2019. Angka itu mungkin terlihat kecil, apalagi jika dibandingkan dengan persentase desainer kulit putih di industri, tapi ini kolektif pasti perkasa, terima kasih kepada para desainer revolusioner Asia, kami cukup beruntung untuk menghitung sebagai bagian dari itu kelompok. Baik berfokus pada keberlanjutan, bersikap vokal tentang inklusivitas dalam desain, atau mendorong batasan gaya di hunian dan ruang komersial, individu yang berani ini berjuang untuk menciptakan perubahan yang ingin mereka lihat di seluruh industri.
Untuk menghormati AAPI Heritage Month, saya berbicara dengan tiga desainer Asia tentang pengalaman mereka di dunia desain, apa yang memberikan inspirasi untuk pekerjaan mereka, dan bagaimana mereka ingin melihat industri berkembang saat kami pindah ke masa depan. Inilah yang mereka katakan.
Dua kata untuk mendeskripsikan pendekatan desainer interior Noz Nozawa? Berani dan berani. Dari penggunaan warna-warna cerah yang berdampak hingga keberaniannya meninggalkan pekerjaan kantornya untuk menempa jalan di bidang desain, semua yang dilakukan Nozawa didorong oleh hati, kreativitas, dan hasrat. Setelah meninggalkan pos pemasarannya di Houzz pada tahun 2014, dia memulai perusahaannya sendiri yang berbasis di San Franciso, Noz Design, dan mulai mengasah estetika maksimalis khasnya pada proyek demi proyek. Dia berkembang dalam situasi di mana kreativitasnya ditantang, dan menikmati setiap kesempatan untuk menerapkan keterampilan desain pemecahan teka-teki untuk bekerja.
Sebagai seorang desainer Asia-Amerika, Nozawa mengalami bagian yang adil dari insiden dan mikroagresi variasi rasis santai, mengingat saat konsultan cat menyapanya dengan "Selamat Tahun Baru" dalam bahasa China - di April, tidak kurang. “Saya juga memiliki klien potensial, yang berkulit putih, sebut saya berbicara bahasa Jepang, bertindak kaget ketika saya tidak mengucapkannya, lalu terus membuat asumsi tentang bagaimana desain saya dipengaruhi oleh Jepang… kita telah melakukannya tidak akhirnya bekerja sama, ”kata Nozawa. “Jika tidak, terkadang akan terasa sedikit kesepian - terutama ketika saya masih di awal karir saya dan tidak memiliki rekan POC dan desainer Asia lainnya - untuk merasa seperti satu-satunya wajah non-kulit putih di sebuah acara.”
Nozawa berharap dunia desain akan terus menjadi lebih inklusif di masa depan, dan sejauh masa depan pergi, ingin industri secara keseluruhan merangkul akses yang lebih baik ke - dan pemahaman tentang - desain apa yang berhasil memerlukan. “Apa artinya ini adalah lebih banyak transparansi dan akses ke informasi harga, tidak ada lagi magang tanpa bayaran yang hanya memungkinkan siswa dengan dukungan keuangan keluarga untuk mendaftar, dan pola pikir di antara rekan desain bahwa peluangnya berlimpah, ”dia menjelaskan. “Sebuah proyek yang saya dapatkan bukanlah proyek yang orang lain tidak dapatkan; ada begitu banyak proyek dan klien potensial luar biasa lainnya - dan percaya bahwa hal itu akan membuat total peluang desain bertambah. ”
Jauh sebelum Phantila Phataraprasit menjadi salah satu pendiri dan kepala operasional merek furnitur langsung ke pelanggan yang berpikiran berkelanjutan Sabai, dia sudah memiliki pengetahuan tentang rumah dan bagaimana pilihan yang dibuat seseorang di dalamnya memengaruhi planet ini. “Menyadari dampak saya terhadap lingkungan dan orang-orang adalah sesuatu yang tertanam dalam diri saya sejak usia muda yang tumbuh di Thailand, tempat ibu saya memulai dan menjalankan eko-penginapan,” katanya. “Paman saya juga bekerja di furnitur dan ruang desain, jadi saya tumbuh besar di sekitarnya dan cukup beruntung untuk terlihat cantik. desain dari usia muda. " Meskipun dia tidak memiliki pelatihan resmi sebagai desainer sebelum memulai Sabai, dia memiliki pengalaman yang luas sebagai seorang konsumen perabot rumah tangga, yang mendorong pendekatan bisnis yang mengutamakan pelanggan, dan telah mengikuti inspirasi koleksinya, terlalu. Meskipun dia menjual sofa dan sandaran kaki baru, dia semua tentang furnitur vintage sebagai referensi gaya utamanya, untuk lingkungan alasan, tentu, tetapi juga untuk memastikan siluet dan kain potongannya mewujudkan klasisisme yang membuatnya tahan dalam ujian tren dan waktu.
Tantangan terbesar yang dia dan co-founder Caitlin Ellen hadapi saat memulai merek mereka? Menemukan pabrikan yang bersedia bekerja dengan mereka di ruang lingkup mereka dan tetap setia pada misi Sabai. “Kami muncul di High Point, NC, pusat furnitur besar, sebagai dua wanita muda tanpa latar belakang desain, jadi sulit membuat orang menganggap kami dan visi kami dengan serius,” katanya. “Namun, kami sangat bersyukur telah menemukan produsen minoritas dan milik keluarga yang telah menjadi mitra yang luar biasa bagi kami.”
Untuk Phataraprasit, penting bahwa Sabai mengambil pendekatan yang lebih lembut dalam pembuatan di setiap langkah pembuatan furnitur proses - mulai dari mempertimbangkan dampak lingkungan dari sumber bahan hingga bagaimana setiap orang yang terlibat dalam proses pembuatan diobati. Selain mendapatkan tempat di Dewan Perabotan Berkelanjutan untuk belajar tentang metode berkelanjutan baru, Phataraprasit terinspirasi oleh rekan industri tempat dia bekerja, seperti Rebecca Silver, Frank Rimalovski, Sarah Templin, dan tim di Plia. Setiap mentor telah membantunya meningkatkan keterampilan dan menerapkan proses untuk meminimalkan limbah dan dampak lingkungan dalam produksi Sabai.
Faktanya, untuk tujuan itu, Sabai saat ini menawarkan dua opsi untuk solusi akhir siklus masa pakai untuk furnitur: program Perbaikan Jangan Ganti, yang mana bekerja dengan pelanggan untuk memperbaiki suku cadang yang rusak, dan inisiatif Sabai Bangkit, yang mengambil kembali bagian dari pelanggan untuk dijual kembali sebagai barang bekas item. Dia ingin memimpin tanggung jawab bagi orang lain di industri untuk melakukan hal yang sama. “Harapan saya adalah perusahaan akan mulai mengambil tanggung jawab yang lebih holistik atas dampak produk mereka,” katanya. “Saya benar-benar memahami kesulitan ini, dan hampir tidak ada yang bisa sempurna dalam hal itu.” Ada sesuatu yang bisa dikatakan untuk mencoba melakukan yang lebih baik, dan Sabai berkomitmen 100 persen untuk itu.
Dikenal karena furnitur, perlengkapan lampu, dan dekorasi rumahnya yang dibuat dengan indah (dengan penekanan pada tempat lilin khasnya), desainer yang berbasis di Brooklyn Virginia Sin memulai karirnya dengan niat "Mad Men" untuk bekerja di bidang periklanan. Saat dia membuat kampanye untuk orang lain, suara kecil yang mendorongnya untuk memulai mereknya sendiri tidak bisa diam, jadi dia mendengarkannya dan pergi untuk mengikuti panggilan artistik dari tanah liat.
Bertahun-tahun kemudian dan dengan resume yang mengesankan - dan estetika khas - kerajaan desain Sin terus tumbuh dan berkembang. Dia baru saja memperluas kantor pusatnya dengan pindah ke lokasi baru, dan koleksi musim gugur / musim dinginnya untuk tahun 2021 sedang berlangsung. Mengembangkan dan merancang penawaran pencahayaannya menempati urutan teratas dalam daftar proyek favoritnya saat ini. “Sangat memuaskan untuk meregangkan media saya, tanah liat, di begitu banyak kategori rumah, dan saya masih terbawa oleh konsep menciptakan sesuatu dari ketiadaan,” katanya. "Seberapa menyenangkan bahwa setiap desain dimulai dari sebongkah lumpur seberat 25 pon?"
Sebagai seorang wanita Asia-Amerika di bidang yang didominasi kulit putih, Sin telah berurusan dengan perhitungan internal secara tidak sadar memperebutkan kursi di meja. Itu sering kali memerlukan pengingat pada dirinya sendiri bahwa dia berhak mendapatkan kesempatan yang sama seperti teman-teman kulit putihnya. “Pada akhirnya, saya memilih untuk menemukan lapisan perak, di mana itu hanya menumbuhkan saya sebagai pribadi, menguji ketahanan saya, dan memperkuat saya sebagai seorang desainer,” kata Sin. “Suara terkuat saya akan selalu melalui pekerjaan saya.”
Sin berpikir industri desain secara keseluruhan harus mengakui kurangnya keragaman, menghadapinya secara langsung dengan mengambil tindakan terarah untuk menciptakan lebih banyak peluang bagi orang kulit berwarna. Dia juga menyadari kekuatannya sendiri untuk terlepas dari perubahan itu. “Jika saya ingin tempat duduk di meja, maka saya perlu membawa lebih banyak, dan untuk melakukan itu, saya harus terus menetapkan standar yang lebih tinggi untuk diri saya sendiri,” kata Sin. "Gagasan ini tidak adil, dan saya tidak dilahirkan dalam hak istimewa itu, tetapi harapan saya adalah suatu hari nanti itu akan lebih setara."