Proyek Terkenal Seniman-Terinspirasi Ini Sempurna untuk Belajar Di Rumah

Anda mungkin tahu Riley SheeheyKarya seni dari kolaborasinya dengan merek-merek seperti Ralph Lauren, LaCroix, dan Dixie Design Collective, tetapi sebelumnya dia menjadi ahli dalam ilustrasi cat air yang aneh, artis berbasis D.C itu sebenarnya adalah seni sekolah menengah guru. Pekan lalu, dengan anak-anak di seluruh AS yang beralih ke belajar di rumah, Sheehey mengenakan celemek kelas seninya kembali (secara metaforis, setidaknya) untuk membagikan beberapa "pelajaran mini" favoritnya, semua diilhami oleh seniman abad ke-20 yang terkenal, dengan orang tua melalui Instagram. Lihatlah beberapa favorit kami di bawah ini — dan siapa tahu, Anda mungkin belajar sedikit sejarah seni juga!

---

Onomatopoeia Pop Art Terinspirasi oleh Roy Lichtenstein

Usia: kelas 3 - 5

MENGAJAR

“Seni pop”Adalah jenis seni yang dimulai pada 1950-an di Inggris dan AS. Ini didasarkan pada gambar komersial sehari-hari: pengemasan makanan, komik / kartun, iklan, misalnya. Itu mengejutkan dan mengejutkan banyak orang — seniman mengambil benda-benda seperti kaleng sup dan mengubahnya menjadi lukisan raksasa!

Roy Lichtenstein adalah seorang seniman pop Amerika. Dia mengambil komik dan mengubahnya menjadi lukisan raksasa. Pada 1950-an, surat kabar (dan karenanya komik) dicetak dengan sesuatu yang disebut "Ben Day”Titik-titik, atau titik-titik warna yang ditempatkan sangat berdekatan. Lichtenstein menggunakan cat untuk meniru titik-titik Ben Day, bekerja dengan warna-warna primer (merah, kuning, dan biru) dan hitam karena itulah warna-warna yang digunakan oleh kebanyakan buku komik dan surat kabar.

“Onomatopoeia”Adalah kata yang terdengar seperti hal yang dideskripsikan.

STUDIO

Bahan:

- White tagboard (ditautkan dalam highlight "Mini Art Lesson")
- Spidol hitam permanen
- Pensil
- Cat tempera merah, kuning, dan biru
- Plastik gelembung
- Blok mainan kayu (atau apa pun berbentuk persegi panjang, seperti sekotak sabun, dll.)

Langkah:

1. Mintalah anak memilih contoh kata onomatopoeia (“pop,” “pow,” “klik,” “bang,” dll.)

2. Lacak gambar garis dengan spidol hitam.

3. Bungkus blok dengan bungkus gelembung dan selotip untuk mengamankan. Celupkan balok yang dibungkus dengan cat, lalu “tempel” di atas huruf besar untuk menciptakan titik-titik bergaya Ben Day.

4. Setelah titik-titik telah kering, cat latar belakang / daerah sekitarnya dengan kuas dalam cat berwarna primer.

---

Kumpulan Objek yang Ditemukan Terinspirasi oleh Louise Nevelson

Kelas 4 hingga dewasa

MENGAJAR

Louise Nevelson adalah seorang pematung Amerika. Dia lahir di Rusia pada tahun 1899, dan pindah ke A.S. bersama keluarganya ketika dia berusia enam tahun. Dia terkenal dengan patung monokromatik abstrak besarnya, terbuat dari kayu dan benda-benda yang ditemukan.

“Benda yang ditemukan”Seperti apa suaranya — hal-hal yang dapat ditemukan di sekitar rumah, seperti tutup botol, penjepit kertas, dan sikat gigi tua. Nevelson menggabungkan benda-benda ini bersama-sama untuk membuat patung "kumpulan".

Dia akan menyemprot cat patung-patung kumpulan satu warna untuk membuatnya monokromatik. Hitam, putih, dan emas adalah warna umum yang dia gunakan.

STUDIO

Bahan:

- Kotak perhiasan karton kosong atau kotak sepatu
- Berbagai macam benda yang ditemukan
- Cat kerajinan akrilik dan kuas cat ATAU cat semprot (lanjutkan dengan risiko Anda sendiri!)
- Pistol lem panas atau lem kayu

Langkah:

1. Minta anak pergi berburu pemulung untuk mengumpulkan sebanyak mungkin "benda yang ditemukan". Benda-benda perlu masuk ke dalam kotak perhiasan atau kotak sepatu mereka. Tempat sampah dan halaman belakang keduanya merupakan titik awal yang bagus.
   
2. Anak harus mengatur "koleksi" benda yang ditemukan di kotak sepatu. Bicaralah dengan mereka tentang keseimbangan — misalnya, Anda tidak ingin semua objek di salah satu sudut kotak; jika Anda memiliki objek di sudut kanan bawah, sebaiknya ada yang lain di kiri atas. Lihatlah contoh-contoh patung Nevelson untuk inspirasi.
   
3. Ketika anak senang dengan pengaturan mereka, mintalah mereka menggunakan lem kayu atau lem panas (dengan bantuan Anda) untuk merekatkan benda-benda di dalam kotak mereka.
   
4. Setelah kumpulan kering, gunakan tempera atau cat semprot untuk mengecat semuanya satu warna. (Jika Anda menggunakan cat dan kuas, terkadang membantu mengecat objek sebelum menempelkannya.)
   
5. Langkah bonus: Ketika patung telah kering, mintalah anak membuat sketsa gambar produk jadi.

---

Patung Kawat Terinspirasi oleh Alexander Calder

Pra-K hingga kelas 8 (ya, sungguh!)

MENGAJAR

Alexander Calder adalah seorang pematung Amerika yang bekerja di berbagai bahan yang berbeda — logam, kayu, apa pun yang bisa dia temukan! Ketika dia tumbuh dewasa, dia bahkan membuat perhiasan untuk boneka saudara perempuannya dari serpihan tembaga yang dia temukan tergeletak di sekitarnya. (Kedua orang tuanya adalah seniman juga.) Ia paling terkenal karena membuat "ponsel", atau patung dengan bagian bergerak.

SEBUAH patung adalah karya seni yang bersifat tiga dimensi. Itu berarti tidak rata — bisa besar atau kecil, dan Anda bisa berjalan di sekitarnya (dan kadang-kadang tangan / lengan Anda melewatinya!).

Ini dapat disesuaikan tergantung pada usia!

STUDIO

Bahan:

- Pensil
- Kertas
- Kabel Twisteez
- Gunting (untuk anak yang lebih besar)
- Potongan karton, tali, dll.

Langkah:

Kegiatan 1: Mintalah anak membuat gambar satu garis (tanpa mengangkat kertas mereka), kemudian cobalah untuk membuatnya kembali dengan kawat Twisteez.

Kegiatan 2: Terbaik untuk anak-anak yang lebih besar. Mintalah anak menggunakan kawat Twisteez, tali, dan memo karton untuk membuat ponsel gantung mereka sendiri. Diskusikan pentingnya keseimbangan dalam membuat ponsel — berat harus didistribusikan secara merata, atau patung itu akan menggantung lucu!

Kegiatan 3: Minta anak membuat sirkus kawatnya sendiri, seperti Calder. (Periksa video ini dari Whitney Museum of Calder "melakukan" nya!)

---

Potret Diri Terinspirasi oleh Frida Kahlo

TK hingga Kelas 8 (dan lebih tinggi!)

MENGAJAR

Frida Kahlo adalah seorang pelukis Meksiko yang dikenal karena banyak potret dirinya. SEBUAH "Potret diri”Adalah gambar yang dibuat oleh Anda sendiri.

Frida mulai melukis dan menggambar banyak saat tidur di tempat tidur dari kecelakaan bus pada usia 18. Ini menunjukkan bagaimana sesuatu yang baik dan indah masih bisa berasal dari sesuatu yang menyedihkan dan menakutkan.

Wajah kita memiliki “simetri, ”Yang berarti keduanya sama di kedua sisi.

STUDIO

Bahan:

- Pensil
- Pensil warna
- Kertas

Langkah:

1. Mulailah dengan bertanya kepada anak di mana mata jatuh di wajah. Anak mungkin akan mengatakan yang teratas. Dengan menggunakan penggaris, ukur dari bagian atas kepala hingga mata untuk menunjukkan bahwa mata kita benar-benar jatuh di tengah wajah kita!
   
2. Mintalah anak menggambar potret diri mereka sendiri menggunakan pensil dan kertas, lalu warnai dengan pensil warna. Ajari mereka bagaimana Frida sering menyertakan simbol atau binatang / hewan peliharaan dalam potretnya dan dorong mereka untuk memasukkan simbol (bola sepak, sepatu balet, dll.) Di latar belakang potret mereka.

---

Patung Abstrak Terinspirasi oleh Barbara Hepworth

Prasekolah hingga kelas 1

MENGAJAR

Barbara Hepworth adalah seorang seniman Inggris yang membuat patung abstrak dengan ruang negatif.

Kapan seni “abstrak, "Itu tidak terlihat seperti sesuatu yang Anda temukan di dunia nyata (seperti orang atau hewan peliharaan).

“Ruang negatif”Adalah ruang kosong. Jika Anda dapat menusuk jari Anda melalui sesuatu, itu adalah ruang negatif. (Untuk mengilustrasikan, berpose dengan tangan di pinggul dan minta anak meletakkan lengan mereka melalui "ruang negatif.")

STUDIO

Bahan:
- Model Magic, Play-Doh atau tanah liat
- Sepotong kertas konstruksi persegi

Langkah:

Menggunakan tanah liat atau bahan lainnya, mintalah anak membuat patung yang berdiri bebas (setidaknya tinggi kepalan tertutup), memiliki setidaknya satu ruang negatif, abstrak, dan memiliki basis tidak lebih besar dari papan tag.

Ikuti House Beautiful on Instagram.