Kami secara mandiri memilih produk ini — jika Anda membeli dari salah satu tautan kami, kami dapat memperoleh komisi.
Saya sudah sebutkan sebelumnya betapa hebatnya saya. Saya menyukai segala sesuatu tentang mereka: bagaimana mereka memandang rak saya, perasaan mereka di tangan saya dan kekayaan serta keajaiban yang terkandung di dalamnya masing-masing. Yang mengatakan, seharusnya tidak mengejutkan bahwa saya juga suka desain buku yang bagus. Mereka yang berbagi obsesi ini tahu apa yang saya bicarakan ...
Nya Pakaian Klasik telah menjadi klasik dalam hak mereka sendiri, rahmat Anthropologie rak ritel dan muncul di majalah dan blog di seluruh dunia. Dan dia terinspirasi oleh deco F. Scott Fitzgerald buku ada dalam daftar keinginan kutu buku dan desain-ista di mana-mana. Bulan ini, satu set buku baru yang dirancang oleh Bickford-Smith akan dirilis: Makanan enak, koleksi penulisan makanan paling menggugah dalam 400 tahun terakhir. Sekali lagi, perancang telah membuat sampul buku sama menariknya dengan konten itu sendiri.
Baru-baru ini, saya mewawancarai Coralie untuk mempelajari lebih lanjut tentang koleksi, proses desainnya dan inspirasi pribadinya (saya senang melaporkan bahwa dia sama menyenangkannya dengan desain sampulnya!).
Karena saya bekerja dengan sastra yang sudah sangat dicintai, ia sangat menarik. Mencakup koleksi klasik seperti itu merupakan suatu kehormatan. Saya kagum bahwa visi saya sendiri untuk sampul telah menyenangkan begitu banyak pecinta literatur itu. Saya mencoba tidak hanya untuk menarik penonton baru ke judul, tetapi tidak untuk mengasingkan penggemar diehard, juga. Saya juga mencoba untuk tidak terlalu literal dalam penafsiran saya, dan sebaliknya mencari detail menarik dalam teks untuk menggambarkan makna simbolis yang ditemukan dalam cerita. Saya suka detail kecil dalam pola, sampai ke bahan yang digunakan untuk mengikat. Setiap detail kecil harus benar dan diproduksi dengan baik. Saya selalu melihat buku itu sebagai objek yang indah dan suka merujuk kembali ke cara subur buku-buku yang terikat di era Victoria. Saya melihat buku, bukan sebagai sekali pakai, tetapi sebagai sesuatu yang meningkatkan kesenangan membaca. Saya bekerja dengan beberapa literatur terbaik yang pernah diproduksi; tugas saya adalah menggemakan bagian dalam di luar.
Menurut Penguin, koleksi baru ini "menyatukan penulisan makanan paling tajam, paling lucu, paling lezat dari empat ratus tahun terakhir." Apakah Anda suka memasak?
Ketika seri ini diberi pengarahan kata 'keramik' dimasukkan. Jadi, hal pertama yang saya lakukan adalah menjelajahi banyak toko buku di Charing Cross Road dan meneliti buku-buku masakan. Di sana, saya sering berakhir di bagian kerajinan di mana saya menemukan beberapa buku tua tentang sejarah keramik. Di belakang buku ada gambar-gambar berbagai macam bentuk keramik yang populer di era desain keramik tertentu. Setiap bentuk keramik yang digambarkan di sampul secara historis relevan dengan buku. Tidak hanya dari periode di mana ia ditulis, tetapi itu juga mewakili peralatan dapur yang digunakan dalam resep. Pola di balik bentuk juga dari potongan keramik tertentu dari periode yang relevan. Tipografi mengikat semuanya, dengan menggemakan tanda keramik yang ditemukan di belakang keramik pada periode itu. Saya menugaskan seniman surat, Stephen Raw, yang pernah bekerja sama dengan saya di Internet Buku untuk Anak Laki-laki seri. Bersama-sama, Samantha Johnson, editor gambar in-house kami, dan saya mulai meneliti. Kami membaca, berbicara dan menyelidiki keramik dari periode yang relevan dan akhirnya mendapatkan gaya seri. Sampul pertama yang datang bersama adalah Kesenangan Meja - menampilkan a Sèvres cangkir cokelat panas dengan pola dan tipografi Sèvres dipengaruhi oleh tanda keramik Sèvres. (Saya harap saya telah memberikan sedikit manfaat bagi semua orang yang menonton dan membantu sampul ini berkembang.) Itu adalah proses yang sulit tetapi bermanfaat.
Anda telah menyebutkan sebelumnya bahwa ketika mengerjakan judul fiksi, Anda suka membaca buku sendiri untuk inspirasi. Apakah itu yang terjadi dengan seri ini juga? Apakah ada masakan yang terlibat (untuk Anda, atau orang lain?)
Ya, saya membaca semuanya. Rasanya seperti mempelajari sejarah penulisan makanan. Itu menarik karena itu adalah bidang sastra yang belum pernah saya benamkan sebelumnya. Favorit saya adalah Alice B. Toklas ’ Pembunuhan di Dapur. Dia dan Gertrude Stein melakukan petualangan seperti itu di jalan bersama 'Lady Godiva,' yang menuntun mereka ke restoran baru di sepanjang jalan. Cara Toklas menulis tentang bagaimana dan kapan ia datang untuk membuat resep tertentu menambah kesan tempat yang begitu menarik. Dari segi desain, favorit saya adalah Love in a Dish, saya bahkan menemukan mangkuk yang ditampilkan di sampul dan dikirim dari Amerika. Saya sekarang memiliki koleksi baru, meskipun saya selalu mengumpulkan Tams Pottery. Saya suka piring jerawatan berwarna cerah mereka. Penelope Vogler telah memasak badai dan mendokumentasikan semua itu pada dirinya blog makanan.
Dengan Clothbound Classics, masing-masing desain sampul disusun pada kisi-kisi untuk memastikan bahwa buku akan berdiri sebagai koleksi kohesif. Prinsip pengorganisasian apa yang Anda terapkan di seluruh koleksi buku ini untuk mencapai efek yang sama?
Saya telah menjadi orang grid yang ketat di masa lalu, tetapi kali ini saya ingin memiliki seperangkat aturan yang lebih fleksibel. Semuanya tentang bentuk dan pola. Saya sangat khawatir bahwa aturan-aturan ini akan membuat mendesain sampul menjadi lebih sulit, tetapi saya segera mendapati mereka mengarah ke seri yang sangat beragam dan menarik secara visual. Kecenderungan 'dua warna' saya sebelumnya di mana perlahan-lahan dihilangkan melalui banyak diskusi dengan Jim Stoddart, Direktur Seni Penguin Press.
Setiap seri yang Anda rancang unik, (Makanan enak, Pakaian Klasik, F. Scott Fitzgerald, Gothic Horror, dll.). Apakah ada koleksi tertentu yang paling cocok dengan Anda?
Saya selalu berpikir, kali ini saya bisa melakukan sesuatu yang baru. Tetapi setiap kali Anda bekerja dengan literatur yang begitu berbeda, dan segera menjadi jelas bahwa ia memiliki kepribadiannya sendiri yang perlu diungkapkan. Bagi saya, itu Kain Klasik istimewa. Mereka menemukan momen ketika buku itu menjadi sekali pakai setelah dibaca. Reaksi mereka sangat mengejutkan. Sepertinya saya tiba-tiba menciptakan sesuatu yang tidak hanya saya cintai tetapi juga dicintai di luar saya. Itu sangat memuaskan. Saya juga berpikir ada apresiasi yang meluas terhadap buku ini sebagai objek yang dirancang. Ada pasar hadiah, dan orang-orang menggunakan buku sebagai elemen dalam desain interior. Lalu ada faktor e-book. Jika lebih murah dan lebih nyaman untuk membaca novel di ponsel Anda - dan banyak klasik tersedia secara gratis dengan begitu - maka buku-buku harus membenarkan kehadiran dan pengeluaran mereka dengan menonjolkan kualitas fisik obyek. Bahan seperti foil dan kain ideal untuk itu karena mereka memiliki kualitas sentuhan yang tidak dapat ditiru secara digital.
Saya sangat terinspirasi oleh desain interior. William Morris selalu memengaruhi saya - cara dia sangat peduli bukan hanya pada desain, tetapi juga nilai-nilai produksinya. Saya pikir, jika buku-buku ini duduk di rak untuk waktu yang lama, mereka harus menjadi sesuatu yang istimewa. Ini adalah objek yang (semoga) dibuat sehingga, jika Anda memilih untuk tinggal bersama mereka, mereka akan bertahan dalam ujian waktu. Semuanya punya alasan. Duri di rak tidak hanya untuk mencari perhatian di lingkungan ritel, tetapi juga untuk duduk dengan indah di rak buku di rumah. Orla Kiely, David Hicks, dan Florence Broadhurst adalah beberapa desainer yang saya kagumi dan menginspirasi saya.
Bagi banyak dari kita, buku dan rak buku memainkan peran penting dalam dekorasi rumah kita. Sebagai seorang desainer, apakah Anda sering membayangkan bagaimana buku Anda akan terlihat di rumah seseorang?
Tidak juga. Saya mulai dengan membayangkan cinta yang dimiliki seseorang untuk karya sastra tertentu. Atau saya membayangkan Tim Burton menciptakan dunia imajinasinya sendiri dan bertanya-tanya, rak buku seperti apa yang menginspirasi itu? Saya mencoba mendesain sampul buku yang menciptakan campuran warna yang menakjubkan dan keajaiban. Yang akan berbaris di rak buku saya dan membuat saya bermimpi tentang sastra dan menggemakan dunia yang berbeda, emosi dan realitas imajiner. Sastra adalah pesta imajinasi. Saya ingin menjadikan rak buku saya sebagai perayaan untuk itu. Saya tidak pernah berpikir bahwa dunia saya sendiri akan mencerminkan begitu banyak cinta orang lain terhadap sastra. Ketika saya melihat gambar sampul buku yang telah saya kerjakan di rumah orang, saya merasa sangat bangga bahwa sesuatu yang saya miliki memiliki kehidupan yang tidak pernah saya ketahui.
Pekerjaan saya muncul sebelum saya memiliki ruang untuk memanggil saya sendiri. Jadi, ekspresi yang saya temukan dalam pekerjaan saya jauh lebih bebas daripada dekorasi rumah saya. Di rumah, benda-benda saya perlu bernafas, tetapi rak buku saya adalah tempat semua aksi terjadi - warna-warna yang sangat besar. Saya suka dinding putih dan rewel. Setiap karya seni atau dekorasi memiliki kisah di baliknya. Saya suka mengelilingi diri saya dengan kenangan yang berarti dan hal-hal yang membuat saya tersenyum. Saya memiliki seni yang mengilhami saya sebagai seorang anak dan benda-benda dengan kepribadian yang mengambil keberadaan mereka sendiri dalam diri saya sendiri. Saya tidak pernah menjadi tipe orang yang pergi keluar dan membeli barang demi hal itu. Setiap item harus memiliki cerita atau fungsi. Untuk pergi keluar dan membeli banyak hal baru tanpa alasan terasa boros dan bersemangat.