Seperti biasa, kami mulai dengan Presentasi Pembaca kami. Melihat Carly Yates‘Renovasi dapur di apartemen 2 kamar tidur / 2 kamar di W. 12 St. Dapur ini belum diperbarui sejak tahun 1960, dan dia memberikan tampilan kelas atas tanpa menghabiskan banyak uang. Carly juga direnovasi salah satu kamar mandi di apartemen yang sama.
Maxwell Ryan
Selamat malam, semuanya, dan selamat datang di malam desain ke-63 kami dengan Berlucchi menyumbangkan Franciacorta untuk mengakhiri akhir tahun terakhir. Sebelum kita mulai dengan pembicara utama kami, saya ingin berbagi sedikit berita dari kantor Terapi Apartemen.
Kita punya sebuah Giveaway Liburan di situs kami yang merupakan salah satu upaya terbesar kami. Kami pergi ke pengecer untuk hadiah pembaca kami untuk produk yang harus bernilai $ 1000. Ada 74 hadiah — dari kulkas hingga set bantal. Penampil TOP adalah Bancroft Sofa dari DwellStudio, yang memiliki 13.730 entri. Selanjutnya, kami memiliki Pulau Napa yang memiliki 11.000 entri. Daftar dan Anda akan mendapat peringatan email dari kami tentang hadiah hari ini.
Kami sekarang memiliki Rahasia bagian di situs kami yang mendekati lebih dari 2.000 daftar di NYC. Ini memiliki banyak furnitur bagus yang terdaftar di lingkungan Anda. Coba lihat!
PAK:
Malam ini saya senang menyambut Christiane Lemieux dari DwellStudio. Sebelum saya masuk ke info Christiane, saya hanya ingin memberi tahu Anda bahwa ini adalah salah satu dari kerumunan orang terlaris tercepat kami, jadi kami sangat senang memiliki Anda. Christiane merevolusi pasar perabot rumah ketika dia diluncurkan DwellStudio di 2000. Memadukan desain modern dengan detail mewah, DwellStudio adalah pemimpin desain di dunia interior. Lemieux memulai karirnya di dunia fashion dengan bekerja sebagai asisten kain untuk Isaac Mizrahi dan The Gap. Lemieux kemudian mengambil posisi sebagai direktur desain dengan Portico, sebuah perusahaan rumahan yang berbasis di New York. Sejak meluncurkan DwellStudio, Lemieux telah memperluas merek ke penawaran penuh furnitur, aksesori, seni dan tempat tidur, ditambah jajaran lengkap produk bayi dan anak-anak. Lemieux juga menulis buku pertamanya, Undecorate, untuk pujian kritis pada tahun 2011. Berasal dari Ottawa, Kanada, Lemieux adalah lulusan Queen's University di Kingston, Kanada dan Parsons School of Design di New York. Dia tinggal di lingkungan Soho di Kota New York bersama suami dan dua anaknya, di mana dia baru saja dibuka Toko ritel andalan pertama DwellStudio yang sangat dinanti di 77 Wooster Street dengan lebih banyak gerai ritel yang akan datang pada tahun 2013. Selamat datang Christiane Lemieux!
Christiane:
Saya tiba di sini karena saya belajar sejarah seni di Kanada dan saya datang ke NYC dalam perjalanan kelas, kami pergi ke Met dan saya berdiri di Soho dan saya merasa seperti berada di rumah. Setelah saya lulus dengan gelar Sejarah Seni saya, saya datang ke sini untuk belajar mode di Parsons.
PAK:
Jadi Parsons masuk. Apakah Anda melihat sekolah lain?
Christiane:
Anda beralih dari mode ke rumah melalui tekstil. Itulah dasar perusahaan saya. Tapi itu kebetulan. Saya lulus Parsons dan pergi bekerja di dua pekerjaan yang sangat beragam. Saya bekerja pada akhirnya dengan Isaac Mizrahi ketika ia dimiliki oleh Chanel. Lalu saya bekerja dengan Mickey Drexler di Gap. Saya belajar sedikit di kedua tempat. Lalu saya mendapat kesempatan untuk pergi ke Portico. Saya kenal orang VC yang membeli perusahaan. Dia bilang kita perlu arahan desain, bagaimana menurutmu. Dan saya tidak pernah selesai di rumah, jadi mengapa tidak. Satu atau dua tahun ke dalamnya, aku menyukainya!
PAK:
Seperti apa Gap dengan Mickey Drexler, yang sekarang menjalankan JCrew? Banyak orang berbicara tentang dia sebagai pedagang hebat dan pelari hebat perusahaan. Gap dulu sangat keren.
Christiane:
Mickey begitu sibuk, menatap setiap lapisan, ingin memahami ceritanya. Dia sangat visioner. Sangat banyak pria yang benar-benar tertarik pada semua detail.
PAK:
Apa kebalikan dari itu? Kualitas tangan yang Anda gambarkan... adalah banyak orang, terutama di tingkat Gap, bukan tangan itu?
Christiane:
Saya tidak akan pernah berpikir CEO perusahaan akan menjadi tangan itu, lebih banyak mendelegasikan. Tapi dia pada dasarnya tertarik pada produk dan dia peduli dengan cerita tentang bagaimana produk itu dibuat. Jadi bukan hanya kemeja, tetapi 50 hal yang berbeda. Dia tahu semua itu, kisah seputar merek dan kisah besar tentang setiap produk. Sebagai contoh; sepotong kain yang ditemukan di Italia pada seorang pria …… .etc. Ini pengalaman. Itu salah satu hal yang bisa saya lakukan dengan pekerjaan yang jauh lebih baik. JCrew benar-benar memaku aspek ritel itu.
Christiane:
Portico melakukan tempat tidur, mandi, handuk, sabun, lalu menjual tempat tidur dan perabotan. Itu adalah salah satu toko gaya hidup butik pertama di luar sana. Anda "membeli sepotong NY". Itulah ceritanya. Anda mengalami pengalaman ritel yang luar biasa ini... asli di Soho. Anda membeli semacam "loteng hidup" dan disampaikan pada premis ini.
PAK:
Apakah itu toko mewah dan harga lebih tinggi? Orang-orang tidak membeli handuk mahal saat itu. Mungkin mereka pergi ke Bed, Bath and Beyond. Portico semacam mengangkat bar tentang apa yang Anda beli untuk rumah Anda?
Christiane:
Saya bekerja di Portico selama 17 bulan. Lalu saya seperti, Anda tahu, saya hanya akan melakukan ini sendiri.
Christiane:
Ya saya datang hari di mana saya melakukan perencanaan anggaran untuk 2013. Pada satu titik mata saya berkaca-kaca dan saya suka, "bagaimana saya bisa sampai di sini?" Ini sangat jauh dari mimpi aslinya.
Christiane:
Itu untuk merancang hal-hal hebat! Dan itu masih merupakan premis dari semuanya. Tetapi begitu Anda mulai membangun bisnis, desain menjadi bagian yang sangat kecil dari artinya. Saya yakin Anda bisa berhubungan. Mimpi itu masih ada, tetapi fondasi untuk mimpi itu harus semakin besar!
Christiane:
Iya. Itu tempat tidur, meja dan bantal dekoratif. Saya tahu betapa intensifnya segala sesuatu yang harus dikirimkan dapat rusak. Saya ingin memulai dengan sesuatu yang tidak akan pecah dan saya bisa naik perahu dan bisa sampai di sini dengan aman.
Christiane:
Iya. Tekstil sangat memiliki elemen fesyen untuk itu. Kami melihat tren dalam tekstil bergerak sangat cepat. Saat Anda mendesain sofa, benda-benda yang masuk ke sketsa dan membangunnya, itu jauh lebih padat karya. Kami dapat membuat sofa terindah di dunia, tetapi jika kami tidak bisa memberikannya kepada Anda dan Anda tidak memiliki pengalaman pelanggan yang sempurna, kami mungkin tidak harus meletakkan pena di atas kertas. Perabotan adalah tentang logistik. Mendapatkannya kepada konsumen dalam keadaan utuh.
Christiane:
Setelah melakukan tekstil, kami menyadari bahwa tekstil ini hebat. Mengapa kami tidak memasukkannya ke dalam produk bayi. Itu sebelum seluruh konsep "bayi modern". Dengan cara yang benar-benar menempatkan perusahaan pada peta. Kami berada di garis depan itu. Itu adalah interpretasi baru dari kategori lama. Itu hanya berhasil. Kemudian setelah itu kami melakukan buaian dan setelah itu aksesoris dan furnitur satu setengah tahun yang lalu. Lalu setelah itu toko ritel.
PAK:
Apakah masih menggunakan mode? Saya pikir Anda mengatakan bahwa apa yang berbeda dari apa yang Anda lakukan adalah bahwa itu tidak berasal dari ruang rumah, itu berasal dari ruang mode.
Christiane:
Sangat banyak. Mode dan rumah saling memengaruhi, tetapi saya sangat berakar pada mode. Saya tidak bisa tetap pada satu hal. Yang merugikan kami, saya mungkin harus tinggal sedikit lebih lama di saat ini, tetapi sebagai desainer kami selalu ke ide berikutnya — hal berikutnya. Kami mencoba memperlambatnya untuk memungkinkan pelanggan menjadi bagian dari pengalaman bersama kami.
PAK:
Hal pertama yang saya ingat adalah tempat tidur modern dengan pola geometris yang berani. Jika itu mode, apa cerita di baliknya?
Christiane:
Itu datang langsung dari pengalaman Portico saya. Mereka memiliki tampilan tradisional yang membawa linen dari Italia. Ini adalah saat Wallpaper Majalah keluar. Ada kebangkitan pertengahan abad di akhir 1990-an jadi saya memutuskan untuk melakukan sedikit itu di Portico dan itu berhasil. Jadi saya memutuskan untuk melakukan ini sendiri. Karena bukan apa yang akan dilakukan majikan saya... tidak ada yang melakukannya.
Christiane:
Apa yang kami lakukan sekarang adalah sedikit sentuhan pada tradisional. Ini adalah perjalanan visual tetapi banyak yang diinformasikan oleh NY. Ada warisan menakjubkan di NY ini - desain dekorator Amerika klasik. Milik kami adalah perpaduan mode, pengalaman NY, dan pengaruh Eropa. Saya suka bepergian. Jika kita harus mencari sesuatu di India... Aku permainan! Jadi saya suka pergi ke pasar loak Paris dan membawa barang-barang vintage kembali.
Christiane:
Tidak. Saya tidak melakukan apa pun di rumah karena saya berhenti melihatnya di ruang saya sendiri. Saya sedang mempertimbangkan untuk menyewa seorang dekorator untuk membantu saya menyelesaikan apartemen saya. Saya punya dua anak kecil dan saya menjalankan bisnis dan saya tidak pernah bisa mencapainya. Saya juga tidak dapat melihat barang saya sendiri karena saya sangat dekat dengannya.
Christiane:
Tidak banyak yang dapat Anda lakukan kecuali Anda ingin menghabiskan banyak uang dengan pengacara. Orang yang menafsirkan desain Anda cenderung perusahaan yang jauh lebih besar. Mereka terlalu kaya untuk dikejar. Konten asli dalam bentuk apa pun dapat direproduksi atau digunakan dengan mudah sekarang. Tidak ada ide orisinal. Kami mulai meminta orang-orang mengatakan kepada kami, tunggu, sepertinya itu yang saya lakukan. Kami terinspirasi oleh hal-hal yang sama dengan semuanya menjadi begitu global. Terkadang sulit untuk itu tidak terjadi. Kami tidak memiliki tim pengacara internal yang membela IP kami. Kami terus bergerak dan membuat hal-hal baru. Perusahaan besar dapat berubah seperti 7 hal dan kemudian tidak masalah. Mereka sangat cerdas. Saya pikir ada banyak ide serupa di luar sana dan jika ditafsirkan, lanjutkan saja.
PAK:
Anda mulai online dan lebih paham tentang bagaimana Anda ingin online daripada perusahaan yang lebih tua di ruang rumah. Anda datang ke hal-hal dari perspektif generasi muda. Anda baru saja mulai ritel. Apakah itu membentuk bisnis Anda? Ketika Anda meluncurkan sesuatu, bagaimana pendapat Anda tentang membuat dunia tahu tentang itu?
Christiane:
Kami menyebutnya ekonomi baru, 2.0. Kami tumbuh tanpa belanja e-commerce. Tidak ada belanja online online tetapi berhasil. Kami memeluk itu sejak awal. Kami memulai situs e-commerce pada tahun 2004. Di ruang rumah itu lebih awal. Bisnis kami adalah multi-channel. 50% dari bisnis kami adalah grosir. Lalu kami juga katalog, web, dan ritel (langsung). Online juga lebih murah untuk masuk. Anda dapat membangun situs web dan menceritakan kisah merek Anda dengan cara yang jauh lebih murah daripada membuka rantai toko. Dan jika Anda membedakan diri Anda secara online, Anda dapat menjangkau jutaan orang. Saya percaya bahwa kombinasi terbaik adalah mengenai semua saluran. Kami menjual lebih baik daripada banyak toko. Seseorang harus lebih sensitif terhadap harga "online". Masing-masing saluran ini bernuansa. Tapi "total" adalah jalan yang harus ditempuh.
Christiane:
Iya. Katalog adalah bagian darinya. Kami tidak benar-benar mengikuti model katalog tradisional. Katalog adalah pemasaran visual. Kami menceritakan sebuah kisah dan menunjukkan produk kami dengan cara yang sangat indah dan visual. Orang yang membeli produk rumah cenderung terinspirasi oleh hal semacam itu.
PAK:
Apa yang dilakukan ritel untuk Anda yang tidak dilakukan oleh web, ritel, dan katalog lainnya?
Christiane:
Hal ini memungkinkan kami untuk memamerkan segala sesuatu di jalur kami semua di satu tempat. Bercerita. Anda dapat masuk dan memahami DNA merek tersebut. Anda mendapatkan seluruh snapshot. Ini adalah jumlah dari semua bagian. Kami dapat menguji berbagai produk di toko, dengan cepat. Kami mendapatkan umpan balik pelanggan. Banyak orang dapat membeli sofa secara online tetapi banyak orang yang tidak. Kami memberi orang kesempatan untuk masuk dan duduk dan menguji produk. Ada beberapa hal yang hanya dapat Anda pahami jika Anda duduk di dalamnya.
Tren pertama adalah Fabuluxe. Ini adalah seluruh lapisan ide makna yang kita lihat di interior NY yang luar biasa. Apartemen khusus ini memiliki banyak tren Fabuluxe, misalnya kuningan mastercraft. Anda melihat kuningan menarik dada kenari. Kami menghabiskan banyak waktu untuk melihat pertunjukan landasan pacu. Banyak dari itu (untuk melihat) warna apa yang relevan, detail apa yang relevan atau jika itu adalah cerita yang ramping. Perancang busana sangat maju berpikir dalam hal bagaimana mereka menyatukan warna dan itulah salah satu hal yang ingin kami pastikan untuk kami terapkan.
Dasar-dasar tren Fabuluxe ini adalah banyak glamor - banyak nada permata kaya, warna gelap begitu mendalam dan bahan mewah. Jika Anda datang ke toko kami, Anda akan melihat banyak kuningan dan bahan berlapis. Hal-hal seperti shagreen dan beludru, kulit dan semua hal ini yang mengambil interior biasa dan membuatnya sangat mewah. Ini semua adalah gambar interior favorit saya dari majalah. Ini adalah semacam dasar dari pengembangan produk kami. Tidak ada detail yang diabaikan. Berhenti hanya menjadi bagian dari furnitur dan menjadi sesuatu yang benar-benar dipertimbangkan.
Tren berikutnya yang saya sukai adalah salah satu foto favorit saya sepanjang masa, Avant Garden. Ini sebenarnya Pauline deRothchild di apartemennya di Paris dengan wallpaper chinoiserie yang menakjubkan ini. Jika kita menaruh seekor burung pada sesuatu yang dijualnya — ia selalu memilikinya. Kami memiliki pola tempat tidur yang disebut chinoiserie yang tidak akan mati — ia tetap berada di 3 teratas kami! Jadi ketika saya berbicara tentang twist pada tradisional, apa yang kita lakukan adalah kita mengambil chinoiserie klasik yang sangat ikonik dan kita menanggalkannya dan membuatnya sedikit modern. Saya sering menemukan bersama kami bahwa desain klasik ditafsirkan ulang dengan cara modern beresonansi sangat baik dengan pelanggan kami.
Ini benar-benar usia dekorator. Ada momen hebat dalam desain AS di akhir tahun 50-an awal 60-an di mana kami memiliki semua ikon ini orang-orang seperti Billy Baldwin, David Hicks (Inggris) dan Dorothy Draper - orang Amerika yang menakjubkan ini dekorator. Saya berkesempatan memeriksa arsip untuk melihatnya dalam konteks dan mereka sama menakjubkannya dengan konteks historis mereka saat mereka tidak terlibat. Desain yang bagus adalah desain yang bagus dan tidak lekang oleh waktu. Ada sesuatu tentang zaman dekorator yang luar biasa ini yang kita sukai. Dan itu semacam cerita NY kami.
Ada sesuatu yang melekat di NY tentang menyatukan kamar Anda karena orang-orang bersosialisasi di rumah dan menghibur di rumah. Saya suka kisah rumah Betsy Bloomingdale ini. Bagaimana cara membuatnya dapat diakses? Bagaimana cara menjadikannya modern? Bagaimana saya membuatnya terasa hip tetapi tetap memberi penghormatan kepada semua cara spektakuler yang dilakukan orang pada tahun 1958. Mereka menghibur dengan cara yang sangat berbeda tetapi ada bagian yang sangat relevan saat ini.
Binatang. Untuk beberapa alasan saat ini dalam desain dan mode, seluruh gagasan tentang makhluk ini masih selaras dengan manusia. Misalnya, orang selalu bertanya, "apa burung berikutnya?" Orang-orang suka binatang dalam desain. Selalu ada dalam tekstil kita semacam cetakan makhluk. Kami memang ular, kawanan Ibex dan kami sedang menyelidiki cetakan binatang dengan cara modern — zebra macan tutul. Ide keseluruhan hewan adalah pelapisan potongan klasik. Ini bekerja di semua interior.
Di sini ada pameran besar Francois Xavier Lalanne. Dia adalah desainer abad pertengahan Eropa yang luar biasa ini yang benar-benar membuat furnitur dalam bentuk binatang. Jadi itu meja kuda nil dan badak... membawa interior eksterior. Yang merupakan sesuatu yang kita sukai dan terpesona. Hitam dan putih adalah cetakan pohon Billy Baldwin yang sangat terkenal yang saya sukai.
Hal berikutnya yang terjadi adalah seluruh ide nostalgia modern ini. Ini didorong oleh Etsy — seluruh gagasan untuk mengembalikan pengrajin. Bukti dari tangan, mengetahui bahwa beberapa orang mengampelas dan mempernis furnitur Anda dengan tangan, karena banyak orang sangat berarti.
Ini adalah saudara Mast (orang-orang cokelat). Dari sudut pandang artistik, saya sangat menghargai apa yang mereka lakukan dan saya pikir ini bisa menjadi gambaran tentang sesuatu dari 50 tahun yang lalu... sebuah drama tentang nostalgia modern.
Ini adalah "Zaman seniman" - desain lokal yang berkelanjutan, keren, daur ulang, lama adalah baru, kayu, sedikit industri.
Saya suka gagasan membawa benda-benda yang ditemukan ke rumah dan memberi mereka arti penting. Gagasan daur ulang sangat penting. Mereka hanya tidak membangun hal-hal seperti dulu sehingga selalu ada barang-barang vintage di toko kami dan di rumah saya. Anda dapat mencampur dan mencocokkan objek yang ditemukan.
Christiane:
Ini adalah hal favorit saya. Saya suka melakukan ini. Ada begitu banyak tren yang terjadi pada saat yang bersamaan, itu benar-benar menyaringnya dan mengemasnya sedemikian rupa sehingga orang bisa mengerti. Disco Casual adalah perpaduan dari era jazz dan 70-an. Dengan munculnya film Gatsby yang hebat, hal zaman jazz telah menjadi sangat penting dalam mode dan rumah.
Gaun itu karya Etro dan bisa jadi salah satu kostum dalam film Gatsby yang hebat — perhatian pada detail, warna — hitam dan emas. 70-an telah merasuki desain selama beberapa tahun terakhir. Bahkan 80-an furnitur sangat mahal harganya.
Ini adalah Art Deco 70 yang seksi, referensi zaman Jazz. Ini disko melalui zaman Jazz dan itulah yang benar-benar menginformasikan era disko di tahun 70-an. Bagi saya ini sangat banyak tentang mode dan itu benar-benar mulai terlihat di interior.
Chrsitane:
Ya, tapi saya berpendapat bahwa nostalgia modern sedang bertahan karena apa yang kita lakukan online. Burung itu tergantung. Itu adalah tren yang sudah mengakar kuat sekarang.
Saya suka gambar teratas. Ini adalah apartemen Azzedine Alaia. Dia benar-benar mencampurkan gaya dengan cara yang bermakna. Tren adalah sesuatu yang semua orang di kantor kami sangat kagum. Kami tidak perlu mengenai semua tren ini, tetapi bagi kami adalah penting untuk menjadi bagian dari itu.
