Carlo Bugatti adalah seorang desainer furnitur Italia yang paling aktif di era Art Nouveau, sekitar tahun 1900. Desainnya yang eklektik dan mencolok tidak seperti yang lain dan langsung dikenali. Era kami sangat memperhatikan selera yang baik dan desain klasik - senang mengintip karya aneh dan menakjubkan di masa lalu.
Sekitar pergantian abad kedua puluh, seniman dan desainer mencari jenis desain baru, yang benar-benar modern dan baru sambil tetap berpegang pada prinsip-prinsip desain suara. Revolusi Industri pada dasarnya selesai, tetapi hasil pabrik tidak lebih dari pengulangan gaya dan tren sebelumnya. Desainer berwawasan ke depan memandang ke budaya pra-industri dan non-Barat untuk 'kosa kata visual murni' baru, yang tidak ternoda oleh urgensi pembuatan mesin.
Tentu saja, para seniman ini masih mencari ke masa lalu, tetapi itu adalah masa lalu yang asing dan eksotis, dan mereka mencoba menggunakan budaya-budaya lain ini sebagai inspirasi, bukan untuk meniru. Budaya 'asing' yang paling berpengaruh pada masa itu adalah era Gotik (masa lalu sebagai asing), Jepang, dan Dunia Islam.
Seperti banyak desainer di zamannya, Carlo Bugatti beralih ke tiga pengaruh ini dalam karyanya sendiri. Tetapi dia menggabungkan mereka dan mentransformasikannya dengan cara yang benar-benar unik, entah bagaimana menghindari kecenderungan orientasi yang agak jelas dari beberapa teman sebayanya. Ketika Ratu Italia memuji Bugatti atas karyanya "Mooresque" pada tahun 1902, ia dengan canggung menjawab, "Anda salah, Yang Mulia, gaya ini milik saya!"
Pameran Internasional 1902 di Turin adalah tempat Bugatti pertama kali mendapatkan ketenaran dunia sebagai seorang desainer. Untuk pameran, ia merancang Snail Room-nya yang terkenal, barroom berbentuk spiral yang dihiasi dengan kepala siput (gambar 2). Dia juga menciptakan furnitur untuk ruangan, termasuk kursi Cobra-nya (gambar 1), dan memenangkan penghargaan teratas di Turin. Bugatti dijuluki "yang pertama di Italia untuk mewujudkan daripada memimpikan furnitur modern."
Mebelnya tentu terinspirasi oleh desain Afrika Utara dan Islam. Ia juga dipengaruhi oleh arsitek Perancis Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc, seorang pendukung utama gaya Gotik (gambar 3). Mungkin yang paling jelas adalah minat Bugatti pada hewan dan alam. Perabotannya sering terlihat hampir beranimasi, penuh energi potensial, seolah-olah akan berlari jauh dengan kaki yang agak pucat (gambar 4). Karya-karya lain mencerminkan minat dalam arsitektur; beberapa karyanya bisa menjadi model skala bangunan fantastik (gambar 5-7). Di era industri, furniturnya terbuat dari perkamen, tulang, tulang mutiara, timah, tembaga, dan bahan halus lainnya.
Bugatti menikmati banyak pujian selama masa hidupnya, meskipun pada saat dia meninggal, pada tahun 1940, dia tidak lagi bergaya. Putranya pada akhirnya lebih terkenal daripada dia, Rembrandt Bugatti adalah seorang pematung, sementara Ettore Bugatti mendirikan perusahaan mobil balap eponymous. Namun belakangan ini, karyanya telah menikmati pujian baru, dan terima kasih tidak diragukan lagi pada bentuk pahatannya dan orisinalitasnya yang tak terbantahkan, karyanya telah terjual dengan cepat di pelelangan (gambar 8-9).
Sementara Bugatti jelas merupakan bakat tunggal dengan gaya uniknya sendiri, saya ingin menyebutkannya bersama kontemporernya, arsitek Spanyol Antoni Gaudì. Gaudì (gambar 10) juga menggunakan inspirasi dari alam dan dari budaya Islam dan Gotik dalam usahanya mencari kosakata bentuk yang baru. Ini adalah dua desainer yang sangat berbeda, keduanya visioner yang membawa desain zaman mereka ke ekstrem yang fantastis.
Gambar-gambar: 1 Kursi Cobra Bugatti, sekitar tahun 1902. Ek, vellum, dan perunggu. Bagian dari dekorasi Ruang Siput di Pameran Internasional 1902 di Turin. Gambar via Leyden Lewis; 2 Ruang Siput Bugatti dari Pameran Internasional Turin tahun 1902, di mana ia memenangkan penghargaan tertinggi. Melalui artknowledgenews.com; 3 Gambar Puy-en-Velay karya Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc, sebuah biara Prancis di rute ziarah, gambar melalui Wikimedia Commons; 4 Kursi berlengan Bugatti, sekitar tahun 1900. Perkamen, kayu ebonized, tembaga tempa, timah dan tulang. Melalui Christie; 5 Meja Dua Sisi Bugatti, sekitar tahun 1900. Perkamen dicat, kayu ebonized, timah dan kuningan inlay, kuningan tempa, tulang. Dijual di Christie's pada 2007 dengan harga $ 1.553.000, lebih dari sepuluh kali estimasi. Melalui Christie; 6 Kabinet Bugatti, sekitar tahun 1902. Walnut, tulang, vellum yang dilukis dengan tangan, tembaga, mahoni, timah, jumbai sutra, jendela kaca. Gambar dari Christie; 7 Kabinet Bugatti, sekitar tahun 1898. Kayu berkarbonasi, timah dan kuningan inlay, kuningan tempa. Dijual pada 2007 di Christie seharga $ 253.000. Gambar dari Christie; 8 Kursi tahta Bugatti, sekitar tahun 1900. Kayu dan mahoni menghitam dengan perkamen. Kursi-kursi ini baru-baru ini dijual di lelang di LA Modern seharga $ 13.475, lebih dari empat kali estimasi. Melalui Chairblog.eu; 9 Sepasang kursi oleh Bugatti, sekitar tahun 1905. Walnut, kayu ebonized, sutra, perkamen dicat, tembaga, timah, dan ibu dari mutiara. Phillips de Pury menjual pasangan ini pada tahun 2008 dengan harga £ 18.750. Melalui chairblog.eu; 10 Casa Vicens, Barcelona (1883), Antoni Gaud, via archiseek.