Kami secara mandiri memilih produk ini — jika Anda membeli dari salah satu tautan kami, kami dapat memperoleh komisi.
"Pertengahan abad modern," atau MCM saat saya akan menyingkatnya di sini demi ruang, telah menjadi panas sekarang untuk sementara waktu. Tapi itu terlintas di benak kami — yah, mungkin ada yang paham desain Terapi Apartemen dikecualikan oleh pembaca — yang mungkin dibatasi oleh banyak orang dengan gaya ini Orang-orang gila tayang ulang (RIP Megan dan Don's pad NYC) dan kursi Eames. Jadi kami pikir kami akan mengumpulkan ikhtisar tingkat tinggi tentang gerakan mid-mod dan memberikan sedikit wawasan tentang apa yang membuat karya MCM otentik bagi Anda di luar sana yang mungkin ingin tahu.
Masalah pertama yang muncul ketika berbicara tentang "abad pertengahan modern" adalah bahwa tidak ada tanggal pasti kapan gerakan itu dimulai dan berakhir. Secara umum, kritik dan sejarawan hari ini sepakat bahwa Anda dapat menggumpal arsitektur, furnitur, desain grafis, dan desain industri di bawah payung gaya ini, tetapi beberapa percaya gerakan ini dimulai pada tahun 1940-an dan berlangsung hingga akhir 1960-an / awal 1970-an. Yang lain melihat desain MCM sejati sebagai lebih sempit dalam cakupan, lebih ke arah tengah kisaran itu. Bagian lain dari masalah adalah tidak seperti Eero Saarinen yang menciptakan Kursi Tulip dan menyatakannya "modern abad pertengahan." dipadatkan jauh kemudian, pada 1980-an, ketika penulis Cara Greenberg menyelesaikan sebuah buku tentang furnitur tahun 1950-an dan membutuhkan sesuatu yang menarik untuk disebut Itu. Modern? Memeriksa. Abad pertengahan? Ya, tepat di pertengahan abad ke-20 tepatnya.
MCM berakar pada gerakan Bauhaus dan Internasional, ketika banyak arsitek dan desainer hebat melarikan diri dari Eropa selama dan pasca Perang Dunia II. Perlahan tapi pasti, arsitek dan desainer di sini mulai menghilangkan kelebihan dalam pekerjaan mereka, merebus hal-hal menjadi esensi sejati mereka. Bentuk mulai mengikuti fungsi, dan untuk pertama kalinya, itu sudah cukup.
Jadi apa yang membuat "abad pertengahan modern" modern dalam istilah awam? Garis bersih, bentuk sederhana, dan pelukan bahan baru, termasuk plastik, yang mulai mendapatkan daya tarik untuk atribut menguntungkannya sendiri. MCM anti ornamen untuk kepentingan ornamen — tidak ada yang super formal atau berenda tentangnya. Namun, karya asli benar-benar indah dalam kesederhanaannya dan cara mereka memamerkan dan mengakui bahan mentah mereka (alih-alih menjadikannya seolah-olah itu sesuatu yang lain). Bayangkan sofa ramping dengan kaki kayu tirus sederhana, kursi plastik dari plastik, bagian depan polos lemari — potongan mudah perawatan untuk menendang ke belakang dan bersantai daripada bertengger dengan baik di ruang tamu Anda, Gaya Istri Stepford. Dalam beberapa hal, MCM adalah awal dari ide praktis "kenyamanan adalah raja". Maksudku, lihat saja arsitek dan desainernya Sofa Marshmallow milik George Nelson. Jika namanya tidak mengatakan semuanya, desainnya, yang terdiri dari kumpulan bantal empuk yang dapat dilepas untuk dibersihkan dan diputar untuk pemakaian yang sama, hanya menambah kasus ini.
Berbicara tentang George Nelson, itu di bawah pengawasannya sebagai direktur desain Herman Miller merek memunculkan sebagian besar dari apa yang sekarang dianggap sebagai furnitur Modern Abad Pertengahan yang otentik. Tentu saja, ada merek lain yang menciptakan gaya serupa (Bukit kecil, untuk satu, di mana Bertoia dan Saarinen menciptakan potongan MCM utama yang masih dijual hari ini). Namun Nelson, selain mendesain ikon modern seperti the Lampu Bubble, membawa kaum revolusioner sejati termasuk Noguchi, Eames, Girard, dan banyak lagi ke dalam liputan di Herman Miller, menghasilkan beberapa perabot paling terkenal di abad ke-20, dari Eames Lounge Chair dan Ottoman ke Meja Noguchi.
Pasar MCM terpecah saat ini, antara aslinya yang super mahal yang dibuat oleh rumah-rumah desain tersebut (dan lainnya yang kurang menonjol) selama periode waktu aktual untuk diterbitkan kembali dari merek warisan yang sama hari ini dan tiruannya reproduksi. Dan tentu saja, ada desain baru hari ini dari toko-toko yang bergaya MCM dan sangat dipengaruhi oleh penyewa desainnya.
Mengapa furnitur dari 50 hingga 70 tahun yang lalu masih beresonansi di interior hari ini? Sebagai permulaan, selalu ada penghargaan untuk vintage di komunitas desain apa pun, dan tren budaya cenderung bersifat siklus. Busana tujuh puluhan lagi panas, jadi mengapa tidak furnitur MCM juga? Selain itu, kepingan mid-mod otentik, yang terbaik, praktis, tahan lama, nyaman, dan abadi. Bukankah itu sesuatu yang bisa kita dapatkan sebagai konsumen? Dan untuk alasan itu, saya tidak melihat "abad pertengahan modern" pergi ke mana pun untuk sementara waktu. Dan jika ia kehilangan sedikit kesegarannya, pasti akan kembali lagi untuk alasan yang sama.