Cara Membuat Ruang untuk Membuat Seni di Rumah

Di dalam pabrik kotak tua di Baltimore, di apartemen loteng dengan dekorasi minimalis dan terstruktur fitur industri, terletak sebuah studio penuh dengan warna, cipratan cat yang tidak menentu, dan kaleidoskop potongan kertas. Ini adalah artis Nicole MuellerRuang berpikir, perayaan paradoks.

Setelah menginspirasi tur rumah dengan Nicole dan Dave, Saya ingin belajar lebih banyak tentang karya seni Nicole dan hubungannya dengan apartemen sebagai ruang tamu, ruang kerja, dan galeri berputar. Dia bekerja di banyak bahan, sebagian besar cat akrilik, cat semprot, dan kertas kolase (sisa sisa dari potongan sebelumnya, dan diubah menjadi yang baru). Pertunjukannya baru-baru ini di dekat Washington D.C. mengeksplorasi kolase baik sebagai media maupun metafora, dengan lukisan media campuran besar, kolase, dan instalasi jendela "kaca patri". Singkatnya, ini tentang waktu, gerakan, dan potensi. Nicole berbicara kepada studio di dalam rumahnya, dunia seni di Baltimore, penciptaan yang konsisten, dan meminta pengampunan alih-alih izin.

Gerakan, musik, tarian, kartun, bentuk-bentuk yang ditemukan di alam, kilatan warna terlihat menyusuri jalan di malam hari, ruang, hubungan, kerohanian, dll.

Baiklah... katakan saja mantra kita adalah meminta pengampunan, bukan izin. Saya memastikan untuk melapisi dan mengamankan beberapa terpal ke lantai, dan harus mengecat ulang dinding saat kami pindah. Saya harus mengambil tindakan pencegahan ekstra ketika saya menyemprot cat, misalnya (bukan berarti saya pernah menyemprotkan cat ke dalam.) Untungnya, saya bekerja terutama di bidang akrilik sehingga ventilasi bukan masalah besar. Saya juga suka bekerja besar! Karena tata letak apartemen sudah diperbaiki, ukuran ruangan itu tidak bisa ditawar lagi, tetapi ukuran lukisan saya juga tidak! Saya juga beruntung memiliki hampir 200 kaki persegi ruang untuk bekerja.

Karena jadwal kami sangat padat dengan pekerjaan penuh waktu kami, proyek freelance, pekerjaan studio, dan kehidupan pribadi, kenyamanan memiliki studio di rumah sangat penting tahun ini. Saya harus menjadwalkan waktu studio dengan sengaja sebelum minggu, atau bulan, dan sesuatu yang sekecil itu tidak harus Bepergian melintasi kota, atau bisa mencuci pakaian sambil melukis di kamar sebelah, adalah berkah yang lebih besar dari itu sepertinya!

Itu adalah negosiasi yang konstan, dan selalu berkembang. Pada satu titik waktu saya lepas, mengerjakan berbagai pekerjaan kreatif, dan jadwal saya jauh lebih fleksibel. Saya memiliki setidaknya satu atau dua "hari studio" yang ditentukan sepanjang minggu dimana saya bekerja seperti pekerjaan lain, jadi saya secara konsisten masuk ke studio.

Karena saya sudah bekerja penuh waktu, hasil kerja saya menjadi lebih musiman (tuntutan pekerjaan saya juga musiman). Misalnya, ketika segalanya melambat pada musim panas ini, saya bisa mengubah persneling dan fokus membuat karya solo saya menunjukkan. Saya juga berlaku untuk hal-hal, seperti residensi atau pertunjukan, untuk memberikan tenggat waktu bagi diri saya untuk bekerja. Saya tidak berpikir saya akan menghasilkan hampir sebanyak tahun ini kalau bukan karena pertunjukan.

Praktis, buku itu Seni / Pekerjaan telah menjadi panduan paling berguna dalam menavigasi awal karir saya sendiri. Saya juga menyukai Sharon Louden Hidup dan Mempertahankan Kehidupan Kreatif, yang termasuk esai pendek dari selusin seniman mapan, berbicara tentang bagaimana mereka melakukan hal itu.

Bahkan jika seni bukanlah pengejaran penuh waktu, ciptakan secara konsisten dan jangan terlalu keras pada diri Anda dalam jangka pendek. Pertahankan kehidupan kreatif jangka panjang yang Anda bayangkan untuk diri sendiri.

Bmoreart adalah blog seni yang luar biasa, dan panduan untuk dunia seni lokal. MIKA, sekolah seni tempat saya kuliah dan sekarang bekerja, memiliki kehadiran yang kuat di kota. Baltimore sangat mendukung (dengan hibah seniman perorangan seperti Baker Artist Awards, Hadiah Sondheim, dan Hibah Artis Rubi), dan kota adalah tempat yang lebih mudah dikelola dan terjangkau untuk hidup dan menjadikan pekerjaan sebagai seniman.

Saya tidak tahu apakah orang-orang menyadari betapa keren, kreatif, aneh, dan dinamisnya Baltimore, karena tidak mempromosikan diri. Tetapi ada banyak hal yang terjadi di sini! Bukan hanya dalam seni visual, tetapi teater, musik, pertunjukan... Artis tampaknya memiliki suara yang kuat di dalam kota, sebagian besar galeri dikelola oleh seniman, dan seniman di sini sangat beragam seperti kota diri.